倭寇的踪迹

生涩而充满新意。文化、武术、荒诞，徐导书中所有的元素基本上都齐了。比起小说，故事线更集中在裘冬月身上，人物性格更丰满。最后的决斗开武侠片未有之新局面，看样子真是要开宗立派了。武戏有待圆融，文戏还有很大提高的空间。

状况频出、个别表演脱线，不少剧情过于牵强。但仍是近年中国导演在武侠片，甚至类型片方面的大突破。你要喜欢金燕子在《侠女》中轻盈飘逸的双手剑，就定会喜欢戚家军脱剑膝前横的棍刀，会喜欢用火器代替狼筅的鸳鸯阵，导演完全不鸟好莱坞那一套和舞蹈化、杂技化的香港指风格，它日再造江湖，全仗此人。

我喜欢这样的 ：）

某人的武器居然叫太师鞭，“这条太湿鞭一直跟着我，从二十二岁一直用到五十三岁”…摄影还不错，严肃的笑点很多，全场爆笑多次

抛却传统武侠电影浪漫化，超现实的美学技法，直接面对基本的武学要领，在写实之外还深得古典主义戏剧的神髓。而在剑戟片，极简范儿的混搭下，还是不动声色的冷幽默，硬喜感，一步步试探性的戳动你的恶趣味神经，严肃，正经但又荒诞，冷峻的画面质感与中近景的分镜使得影片更为风格化，故事也值得玩味

风格比较怪异的一部片子，拙朴、荒诞，古龙式一招定输赢的决斗、不时冒出的冷幽默都让人惊喜，却也参杂着水准参差不齐的表演。看得出徐浩峰想往传统的武侠片回归，只不过步子迈得有点大，观众跟不太上，或许正如片中的台词所说：“这是一个测试。”但生涩总比没有新意强，作为处女作，值得嘉许。

《倭寇的踪迹》真心不好看，对武的定义算新颖，但表现呆板，三流演员气场紊乱不入戏，整体看太“端”、太“浮”、太“作”；说到底还是没解决“型”与“格”的问题。有型，人物、故事、事件、逻辑才能立起来，以其气场、人格魅力、能量打动人；有格，才能自然渲染意境、韵味，营造可远可近的沟通语境。

青涩之作。为了叙述的流畅性放弃了原作里的一些设定和角色，少了原有的戏剧化和冲击力。少了荒唐桥段的改编让这部电影略显拖沓了。剧中还莫名加了一段崔冬悦的内心独白，歹势了。农家女长了张汤唯的脸，撩人。如影女很是让人唏嘘。如响女没有想象美--“你是一个塔塔。命运。”从警世变授艺，逊色了。

“这是一个测试。”

周六连看三部徐浩峰，开篇就被惊艳。这是一个真正吸引我的武侠世界，里面有也许专属中国人的、高级的义气（high culture），因此他的江湖不邪门，几乎没有暗招，而有稚气，愚钝的冷笑话。表演、镜头的雕琢皆服务于此，简洁而自觉。江湖与庙堂的关系亦颇有深意。目前最喜欢的一部。

一句话概括：创新是复古，装蛋又装逼。最大的优点是终于不飞来飞去了，有还原武侠本来面目的倾向和努力，值得肯定。缺点是又想玩严肃，又想玩幽默，以为这就是冷幽默。

应该是四星半，前半段有点生硬，后面渐入佳境，给我极大地观影快感，而且长了不少武林知识，所以五星奉上给徐老师，和其之前的作品一脉相承的幽默感，荒诞感和反讽，故意的出戏也许有点硬，但习惯之后也不失趣味，剧本写得很好，戏剧结构扎实，一头一尾的决斗相互呼应，形式上有古典电影感，赞！

戏里戏外，开宗立派。

@MOMA。我们不是坏人，只是起了邪念。

真心喜欢，很好看。武打场景对习惯主流武侠片的观众是个巨大挑战，会觉得非常无聊甚至傻逼——除非对武术略有了解。看到在逝去的武林、武艺丛谈还有一些拳法书里提到的要诀比如脚部发力，还有还原度极高的倭刀等冷兵器还是很爽的。电影很难讨好一般观众，真正习武的可能又会挑出很多毛病，希望能多卖吧

“我们不是坏人，只是动了邪念。”好个名门正派。最后的武术步法&心理对决挺喜欢的，真实基础上稍作夸张，开创了极好的新武打风格——既真实又有理想中的潇洒。张彻、古龙、徐皓峰之所以好看，是因为注重人物魅力和人物之间无处不在的引力，想看徐皓峰拍李寻欢。

这片实在是与众不同，就像很严肃的扯淡。野心非常大，与大家习惯的武侠片完全不同，以至于它注定很多人喜欢不来。有些地方真是很好，包括导演之前小说里传达的一些东西，有些也确实很怪，好人动邪念，塔塔什么的。片子虽然没立起来，不过兴许对将来的武侠片有些启发。总感觉有点邪典的味道，哈哈

特别多心有未足的梗后来延续到《师傅》里，譬如巷战，譬如胡姬。那时候故事讲法还青涩卡壳，但是仍然是因讲故事的人不俗，便有了不俗的讲法。这次胡姬是来败笔的，智商硬伤，是特意来扮诸多严肃情节里的木须龙吗？！

有风格的武侠片，但并不令人生厌，个别段子还很讨喜。台词还很王家卫，原来就是《一代宗师》的编剧之一啊。

难能可贵的小成本，横店江南水乡三五个景，摄影美术服化简陋没办法，可惜的是剪辑配乐和导演的镜头语言都显得过于保守规矩模式化了，快准狠一招毙命的功夫转换成视觉语言时显得毫无趣味性和观赏性可言。想法很好，可惜观影过程比较吃力，不实验不娱乐两边不靠，舒心的是演员表演总算不抽风了。★★★